Influencia de la música en el niño sordo

Como todos sabemos, la música forma parte de nuestra vida desde edades tempranas ya que nos la podemos encontrar en diferentes contextos de la vida cotidiana y está al alcance de todos/as para poder comunicarnos y expresarnos.

Según Valeska Sigren (2003), la música reduce estados de tensión, estimula la imaginación, aflora las emociones, etc devolviendo el equilibrio físico o psíquico.

Pero, ¿Cómo influye la música en el desarrollo de un niño sordo?

El niño que presenta una sordera severa es capaz de percibir información rítmica pero no información  melódica aunque no debemos olvidar que las vibraciones de los instrumentos musicales son mucho más fuerte que las voces humanas, por lo que hay una mayor facilidad que el niño la adquiera antes que la voz humana. 

No obstante, como afirman Álvarez Millán, Mollá Piney y Estébanez Fraile (2009), el niño sordo tiene mayor sensibilidad en una parte de su cuerpo que le permite sentir las vibraciones de la música y aunque no pueda sentirlas a través del oído, puede hacerlo a través de otros sentidos. 

Por ejemplo, a través del tacto con las yemas de los dedos puede sentir las vibraciones de un espectáculo musical y a través del ojos también pueden desarrollarse con programas de ordenadores que permiten la visualización de parámetros del habla que además, podrá memorizar para ser representada posteriormente de una manera diferente a los niños/as oyentes pero reconocibles por el cerebro.

Por último, cabe destacar que la música es indispensable en el desarrollo del niño ya que contiene numerosos beneficios siendo capaces de liberarnos, tranquilizarnos y cambiar nuestro estado de ánimo.

Referencias bibliográficas:

- Sigren, V. (2003). Musicoterapia y el niño sordo. Revista Médica Clínica Las Condes, Santiago, Chile, 14(1).

-  Millán, D. Á., Piney, C. M., & Fraile, N. E. (2009). La sordera y la Educación Musical. Trabajo de investigación.

MUSICOTERAPIA

Música y mente   

  

La música tiene multitud de beneficios para la salud y sobre todo mucho que aportar a nuestra calidad de vida. La música afecta tanto a nuestro cuerpo como a nuestro cerebro, ya que activa  activa ciertas áreas cerebrales que se relacionan con el estado de ánimo y el humor.

La Musicoterapia es una terapia en la que se utiliza la música para mejorar el estado de salud y bienestar del paciente. Es esencial estimular la mente ya que es el centro operativo donde se procesan, se comprenden y se juntan todas las sensaciones y emociones que los seres humanos percibimos y expresamos.

Por lo tanto, se entiende la música como una experiencia sensorial  que puede activar toda las áreas cerebrales al mismo tiempo. Por ellos, es muy útil en la terapia, ya que dispara el funcionamiento del cerebro en el sentido emocional, cognitivo y físico. Se ha demostrado que estos tipos de terapias son muy útiles tanto en rehabilitación, educación y en programas para la mejora del bienestar. También es efectiva para tratar ciertos trastornos y mejorar la calidad de vida del paciente. La terapia actúa de dos maneras: activa (cantando, interpretando la música o tocando instrumentos) y receptiva (usando la música para iniciar estados de relajación). También suelen utilizarse otras técnicas y formas artísticas complementarias a la música. como por ejemplo, la danza, el arte dramático o la pintura.

La musicoterapia trabaja sobre diferentes aspectos de la persona, como pueden ser:

-Aspectos cognitivos: memoria, imaginación, aprendizaje y atención.

-Aspectos sensoriales: habilidad de dar respuestas ante estímulos sensoriales.

-Aspectos motrices: coordinación, equilibrio y movilidad.

-Aspectos socio-emocionales: trabajar la inteligencia y el control de las emociones.

En definitiva, este tipo de terapia funciona a la perfección para resolver problemas psicológicos, reducir el dolor de enfermedades, controlar estados de ánimo, trabajar dificultades de aprendizaje y aumentar la autoestima. Además, la música es un buen recurso para el aprendizaje, ya que es efectiva para memorizar y evocar recuerdos pasados.

El uso de estas terapias en infantil, ayudan a la comunicación y la expresión de emociones y sentimientos ante cualquier situación complicada, ya sea un duelo, separación o divorcio, en definitiva, expresión de las emociones.

Aquí os dejo un vídeo de un taller de musicoterapia para niños:

Auora: Mª Auxiliadora García Vélez

La música en el desarrollo afectivo-emocional.

Según los investigadores, existen tres tipos de emociones comunes que la música consigue transmitir a las personas, especialmente en la etapa de Educación Infantil: la felicidad, la tristeza y el miedo. La música hace que transmita emociones y sentimientos, además de favorecer y reforzar la imaginación y creatividad en el alumnado de Educación Infantil.

 No solo la música tiene gran influencia en los sentimientos, también estarían los sonidos que pueden recordarnos situaciones o eventos que nos ha llamado la atención en nuestra vida. Según los investigadores, la música afecta a nuestras emociones y en ella participa las amígdalas y las áreas auditivas subcorticales. La música es conocida como el sonido que afecta a las emociones. 

Desde edades tempranas el niño o la niña utilizan la música como medio para comunicarse y expresarse. La música es un medio socializador, por el que los niños y niñas se relacionan con sus padres, compañeros de clase, profesores… Esta función socializadora es importante en Educación Infantil, ya que el alumno/a estando en contacto con los demás compañeros hace que compartan experiencias, juegos, imaginación… 

El Jolly Music método novedoso para enseñar música en educación infantil

Durante las últimas décadas, numerosos estudios han puesto de manifiesto y confirmado la influencia positiva que es capaz de ejercer la música sobre los más pequeños.

Unos beneficios que favorecerán su crecimiento y les convertirán en unos adultos más preparados, y un arte que permite en estas edades el desarrollo de la creatividad e imaginación, además de tener un carácter muy lúdico. 
Como introducción a la música he encontrado y os muestro en este post un recurso muy útil para trabajar con los niños y niñas la música en el aula, el llamado "Jolly Music", esto es una herramienta que permite enseñar la música de manera más sencilla y divertida. Es un programa multisensorial que trata diferentes habilidades musicales. Dentro de esta herramienta se trabaja a través del canto y muestra una similitud a la actividad "el director de orquesta" pero en vez de utilizar sonidos corporales o instrumentos e imitarlos, los niños tienen que escuchar atentamente a uno de sus compañeros/as el cual cantará un fragmento de una canción conocida y los demás deberán repetir dicho fragmento, trabajando de esta manera la atención, la habilidad del canto, el ritmo, el tono, el pulso, etc. 

Este recurso es impartido por todo el mundo por el profesor Pedro Izuzquiza. Él es el descubridor de este método tan novedoso pero que en el mundo de la enseñanza de la música en educación infantil está comenzando a ser muy conocido.

El inconveniente que presenta este método para los docentes que quieran utilizarlo en su aula, es que actualmente solo se puede encontrar en inglés, pero es cierto que mediante vídeos se pueden observar y adaptar este a cualquier aula para llevarlo a cabo.

Me parece un recurso muy interesante ya que con él podemos trabajar con los niños y niñas muchas habilidades musicales de una manera divertida. Para que se pueda ver como funciona dejo a continuación un vídeo en el que se puede observar un aula de infantil donde están llevándolo a cabo. 

Relación currículum y música

Como se recoge en la LOE en su artículo 14.4, los contenidos en educación infantil están organizados en distintas áreas (Conocimiento de sí mismo y autonomía personal, conocimiento del entorno, lenguaje: comunicación y representación). En esta entrada nos vamos a centrar en la segunda área puesto que es la que estamos trabajando actualmente en el aula.

Como afirma Asier Estrada, a través de las canciones los niños/as son capaces de expresar sus emociones o sentimientos mediante los diferentes sonidos además de adquirir autonomía en sus desplazamientos.
Por ejemplo, si queremos enseñar a los niños/as a que aprendan los términos derecha e izquierda o arriba y abajo, podemos ayudarnos con canciones o danzas donde además va a aumentar la motivación de los niños/as y posiblemente lo interioricen antes.

Algunas de las canciones relacionadas con la segunda área del currículum están relacionadas con el tiempo, los animales, colores, etc y su propio movimiento ya que a través de ello, se enseña al niño/a el entorno que le rodea y la influencia de sí mismo. Además, a través de la música los niños/as también pueden aprender aspectos relacionados con la naturaleza ya que es un contenido del área al que nos estamos refiriendo y se puede hacer añadiendo música de fondo para ponerlos en situación.
Por ejemplo: queremos conocer los seres vivos que viven en un bosque y podemos utilizar alguna melodía de fondo para hacer la actividad más atractiva y motivadora como el que voy a mostrar a continuación:

https://repositorio.unican.es/xmlui/bitstream/handle/10902/8640/EstradaTorreAsier.pdf?sequence=1

La influencia de la música en el desarrollo cognitivo

Antes de entrar en profundidad en la influencia de la música en el desarrollo cognitivo, se analizarán las etapas de desarrollo cognitivo. Cabe destacar que estas etapas se van desarrollando de manera conjunta e interviniendo unas en otras, por tanto es un proceso continuo y global. El niño o la niña a medida que pasa por las diferentes etapas, organizan mejor el conocimiento, además de mejorar la capacidad de emplear esquemas más complejos. Los niños y niñas pasan por cuatro estadios o etapas de desarrollo intelectual:

            - Etapa sensorio-motora.

            - Etapa preoperacional.

            - Etapa de operaciones concretas.

            - Etapa de operaciones formales.

Cabe destacar en el desarrollo cognitivo del alumnado de Educación Infantil: el desarrollo del lenguaje, siendo ésta una de las principales áreas de contenido en Educación Infantil. Al ser primordial en el desarrollo del niño y la niña a la hora de relacionarse con el resto de iguales, expresarse… 

Los resultados de estos estudios sobre la influencia de la música en el desarrollo cognitivo en Educación Infantil, revelan que la música es primordial a nivel neurológico, ya que gracias a ella se produce un incremento y una producción de nuevas neuronas.A través de esta producción de neuronas, se facilitan los procesos cognitivos en el desarrollo del niño y la niña, especialmente en enfermedades a nivel cognitivo. 

MÚSICA CORAL PARA LA JUVENTUD

E.M.A

-Escolanía María Auxiliadora-

La Escolanía María Auxiliadora (E.M.A) es un coro de voces blancas que se crea en 1997 en el coledio de las Salesianas de Cádiz y que surge de la iniciativa de Antonio Hernández Asencio, profesor de música del centro y director musical desde su fundación. Actualmente sus componentes vienen desde distintos centros escolares, institutos y universidades.

Durante todo su recorrido histórico, la E.M.A ha participado en multitud de eventos, conciertos, concursos, encuentros y congresos tanto a nivel nacional como internacional, incluso ha sido invitada a colaborar en galas y proyectos benéficos. Una manera de darse a conocer, intercambiar experiencias con otros coros del mundo y disfrutar de la música coral. Tuvieron especial relevancia los encuentros nacionales en Guadix (Granada), Toledo, Oviedo y Murcia, así como los congresos internacionales en Granada, Estocolmo, Roma y París. En Julio de 2012 realizó una intensa gira de 12 días, en las que dieron 12 conciertos en la región de Aveyron (Francia) y en abril de 2014 fue invitada al I Festival Internacional de Coros en Casablanca (Marruecos). Además, cabe destacar, algunos actos importantes como un concierto que dieron en el Gran Teatro Falla de Cádiz, junto a la famosisíma coral de la película "Los chicos del Coro", también participó en un homenaje a Plácido Domingo y en varias ocasiones fue invitada al festival iberoamericano de la musica.

El objetivo que persigue desde sus inicios esta Escolanía es la clara apuesta por una música hecha por jóvenes y que llegue a todas las edades. Por ello, se pasa a una labor concertística mucho más cuidada en todos los aspectos, desde los puramente musicales como la educación vocal, tímbrica, afinación, respiración, la variedad e el repertorio, pasando por la puesta en escena, coreografías, movimientos, la instrumentación y el vestuario.

Desprende un constante afán de llegar a todos los tipos de público, el repertorio de la E.M.A se cuida con especial sensibilidad y cariño al fin del disfrute de todos: de quienes cantan y quienes escuchan. Este se compone de músicas de todo el mundo con un amplio abanico de géneros, abarca obras sacras, populares, villancicos, pop... Todo ello da como fruto un concierto entretenido, atractivo y agradable.

Aquí os dejo un poco más de información de la mano de su director.

Puedo decir desde mi experiencia, que para mí ha sido durante muchos años mi hobby y mi pasión. Con solo 6 años entré a formar parte de este proyecto y estuve hasta los 23. No cambio por nada la formación que he recibido y el gusto por la música que me han transmitido, además de la multitud de experiencias maravillosas que guardo en mi memoria, junto con amistades de todas las partes del mundo. Hoy día, por temas de estudio y trabajo no puedo compaginar los horarios para poder asistir a los ensayos, pero animo a todo aquel que le interese y quiera apuntarse a este proyecto. Pienso que es una forma muy interesante de iniciar a los pequeños en la música coral, sin tener que aprender solfeo estrictamente, sino aprender a cantar y a leer música poco a poco, experimentando y disfrutando.   

Para terminar, os propongo vídeos de conciertos de la sección infantil y juvenil.

Autora: Mª Auxiliadora García Vélez